INAUGURADA LA EXPOSICION DE ARTE COLECTIVA EN EL CENTRO DE ARTE

MOJACAR: EXPOSICION DE VIDAL HURTADO, ERNESTO PEDALINO, MARIO SANZ Y MARIANO ORTEGA
La muestra colectiva estará expuesta del 01 al 30 de Abril en horarios de 10:00 h a 16:00 h. y de 19:00 a 22:00 h. sábados y domingos de 11:00 a 14:00 h y de 19:00 a 22:00 h. lunes cerrado.

El objetivo de esta exposición en la Sala de Arte del Centro Mirador del Castillo no es otro que el de reunir en un mismo recinto cuatro visiones distintas de producir arte: obra original, cerámica, fotografía y obra digital.
Estas cuatro tendencias demuestran una vez más que el arte tiene muchas formas de ser plasmado y todas son válidas si se le trata con el mismo respeto que el placer de crearlo.


Ernesto Pedalino · Serie Venecia

Las texturas que se pueden ver en las obras expuestas es el resultado de cuatro años de investigación, de 1999 hasta 2003, en este intenso proceso descubrí una técnica personal que el año pasado he recuperado para realizar obras para esta exposición.
Esta técnica está realizada con elementos tan dispares como témpera, acrílico, hollín, pomada de zapatos, fuego, lija y disolvente entre otros.
Es una técnica muy difícil de dominar porque estos elementos no siempre reaccionan de igual forma, en este proceso el orden de los factores alteran mucho el producto, por eso, los resultados aún siguen sorprendiéndome.
Porqué Venecia? porque mirarla y caminarla siempre me ha producido un inmenso placer, creo que se debe la inconfundible visión gráfica de sus canales, casas medievales, puentes, islas, reflejos en el agua, niebla, subidas de las aguas…pero sobre todo, las cálidas gamas de sus paredes.
A veces creo que Venecia está cimentada en centenares de enormes plataformas flotantes a las que se les han superpuesto casas, estas grandes plataformas se desplazan muy lentamente de ida y vuelta por el Gran Canal.
El proceso de producción lo comienzo arriesgando y equivocándome hasta encontrar un sólido contexto, después lo gesticulo con profundos bajo relieves, luego superpongo otras nuevas texturas y nuevos tonos para terminar pintando las paredes de las casas medievales.


Mario Sanz. Fotógrafo.

Para mí, exponer fotos no es mostrar un trabajo pretendidamente artístico o magistral.
Exponer es compartir, echar a volar algunos trocitos de mi memoria para que se mezclen con los de los demás, buscando similitudes, sensibilidades, puntos de encuentro, divergencias y afinidades.
No importa donde vayamos ni donde vivamos, siempre hay luces, sombras, instantes, fugacidades irrepetibles que sólo pueden persistir en la memoria o en la fotografía. La vida pasa tan deprisa que, muchas veces, no da tiempo a vivirla, a disfrutarla, ni siquiera a padecerla.
Por suerte, tenemos la posibilidad de capturarla a trocitos con el objetivo de una cámara, para después revivirla, recrearnos en ella siempre que queramos.
Así fijamos recuerdos y creamos otros que casi no hemos vivido, sólo hemos intuido, parapetados tras nuestra modernizada cámara oscura. Quizás la fotografía solamente sea eso, el arte de congelar el tiempo y de secuestrar trocitos de espacio, trocitos de realidad, que a veces no lo son tanto.


Mariano Ortega C. Obra digital Serie 1/4

Buscar en la naturaleza y en la realidad lo imaginario, lo fantástico, lo irreal.
Explicar un proceso es difícil si no existe un resultado final.
El proceso se inicia con la búsqueda que provoca sugerencias. Cada realidad te sugiere transformaciones que modifican su estructura, su apariencia y su textura.
Intentar alcanzar la “architextura” la unidad se transforma en diversidad.
Provocar el antagonismo de lo real, buscar los contrarios. El proceso no tiene fin, cada resultado no es concluyente, admite más transformaciones y te sugiere otras búsquedas.
¿Las nuevas? herramientas digitales te permiten realizar esos procesos y analizar las transformaciones mas rápidamente y plasmar en cada momento el resultado “provisional”.
Nada hay definitivo. El proceso puede y debe continuar, el final, lo concluyente, no existe.

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Vidal Hurtado. Ceramista.

El ceramista Vidal Hurtado trabaja sobre barro refractario con esmaltes, cocido a muy altas temperaturas que crea él mismo. Sus piezas van desde pequeñas placas o platos hasta murales de grandes dimensiones, desde los pequeños azulejos con paisajes hasta la investigación y la abstracción artística.

Vidal Hurtado cambia y busca nuevos caminos continuamente, nuevos temas, nuevos colores y texturas. El esmalte, el barniz y baño cerámico son unos de los mejores soportes para expresar y atrapar la luz.

Aunque la cerámica artística es su dedicación y su medio de vida, Vidal es un artista polifacético y un enamorado de la cultura en general.

Cerámica. Los colores (ecos) del Cabo.
El esmalte, barniz, baño cerámico es uno de los mejores soportes estéticos para expresar, atrapar la luz.
La luz, el gran misterio del arte y de la ciencia.
Ciencia y arte unidos en el esmalte cerámico.

Comienza el día. AMANECER. Naranja es la piel.

MEDIODÍA. El sol invade la luz, lo calienta todo... amarillo casi blanco.

Rojo, pasión, fuego que enciende las carnes de la tierra. ATARDECER.

Negro, suma total, mezcla imperfecta... luz muerta. NOCHE.

Y siempre nos quedará un AZUL, despacio azul, profundo azul.

Más información: info@mojacar.es